Fotografernas motto är "Det bästa skottet har ännu inte kommit. Klyschor i fotografens tal Natur och konst som inspirationskällor

Slagord, motton, slogans: Foton

PENNA. Ny evig.
OLYMPUS PEN E-P2, kamera. Sloganen för den nya kameran i PEN-serien, som inte ändrar dess utseende redan 50 år gammal, 2009

Din vision. Vår framtid.
Din vision. Vår framtid.
OLYMPUS, kameror, slogan för internationell reklamkampanj, 2007

Se på världen på ett nytt sätt.
OLYMPUS, kameror, reklamkampanjslogan i Ryssland, 2007

Städer poserar för dig.
OLYMPUS E-400, kamera, 2007

Du bestämmer vad du ska komma ihåg.
OLYMPUS E-500, kamera, 2005

Vi skulle be Bonington att ta vår kamera till Everest, men han frågade oss först.
Vi skulle be Bonington att ta med våra kameror upp på Everest, men han frågade oss först.
OLYMPUS, kameror, ca. 2002
En klättrare på en snöig topp tar bilder med en Olympus-kamera

Nyligen har Sonya tagit fantastiska fotografier.
Bara tre dagar har gått och Sonya har redan blivit den mest eftertraktade fotografen i sin familj.
NIKON D3000, Kamera, 2009
Mamma Sonya med en kamera och barn stannade i ett hopp

Nyligen har Peter tagit fantastiska bilder. Bara en vecka har gått och Peter har redan blivit den mest eftertraktade fotografen bland vänner på fester.
NIKON D3000

Ett ljust spår av din individualitet.
NIKON Coolpix, kameror. Reklamslogan i Ryssland, 2009

Du väljer ögonblicket. Vi tar ett foto.
NIKON Coolpix, automatisk kamera. Ryssland, 2008

Du kommer att älska hastigheten.
NIKON Coolpix S700, snabb kompaktkamera, 2007

Det här är inte bara en kamera. Det här är Nikon.
NIKON, kameror. Bildslogan

Fånga det som är intressant.
Anmäl ditt intresse.
NIKON D3x, kamera. Internationell reklamslogan, 2009

D300 är en kamera för att upptäcka världen. D3 är kameran som världen vill känna till.
D300 – en kamera för att lära känna världen. D3-en kamera som världen vill veta.
NIKON D300, NIKON D3, kameror. Internationell reklamslogan, 2008

Grunden för bilden.
NIKON, kameror. Bildslogan, 2007

Enkelt: få detaljerade närbilder på djurparken i autoläge. Det är svårt att förstå exakt vad sälen ville berätta för mig.
NIKON D40, kamera
Avbildar en säl med öppen mun

I själva hjärtat av bilden.
I hjärtat av bilden.
NIKON, kameror. Internationell bildslogan

Missa inte ögonblicket!
NIKON D50, en kamera designad för att fotografera barn. Reklamslogan i Ryssland, 2006

Se världen bredare!
SONY Cybershot, kamera med automatisk panorama, 2009

Le med oss!
SONY Cybershot T 300, en kamera med leendeavkänningsfunktion vid fotografering. Kampanj 2008

Fångar ett leende i farten.
SONY Cybershot, en kamera med leendedetektering. Rysk slogan, 2007

Passion för fotografering.
PENTAX, kameror. Bildslogan i Ryssland, 2008

Vi har uppfunnit hjulet på nytt.
PENTAX K200D, kameror. Reklamslogan i Ryssland, 2008

Titta på poängen.
PENTAX K200D, kamera. Slogan för en reklamkampanj i Ryssland, 2008

För dina fina stunder.
För dina dyrbara stunder.
PENTAX, kameror. Internationell bildslogan

Professionell tvålfighter.
PENTAX K10D, kamera

Lite kontrast för inspiration.
PENTAX Optio A30, kamera
Avbildad i vita fat på en vit duk är vit grädde, vitt socker, ett vitt ägg och - i en vit kopp - svart kaffe (ovanifrån)

Förenar generationer.
PENTAX, kameror. Bildslogan

Ge dina nära och kära känslor.
SINAR STUDIO, fotostudio i St. Petersburg, 2007
Flickan ser neutralt in i kameralinsen mot bakgrunden av hennes porträtt, där hela skalan av känslor

Vi lever i en gränslös värld. Nu finns det en kamera som kan förmedla detta.
KODAK EasyShare P880, kamera med vidvinkelobjektiv, rubrik på en reklamkampanj i Ryssland, 2005

Du trycker på en knapp, vi gör resten.
Du trycker på knappen, vi gör resten.
KODAK, foto- och videokameror, fotoramar, fotoskrivare för hemmet... En världsomspännande slogan sedan eran av filmframkallnings- och fotosalonger, 1970-talet

Du kan, du kan.
Du kan Canon.
CANON, kameror, slogan för företagsbild

Spektakulärt utseende. Utvecklad intelligens.
SAMSUNG ST50, ultratunn kamera. Reklammotto i Ryska federationen, 2009

Män ser pixlar, men vi ser skönhet!
SAMSUNG La Fleur, damkameror. Reklamslogan i Ryssland, 2008

Föreställ dig... ditt liv i närbild.
SAMSUNG G800, en telefon med en 5 megapixelkamera. Reklamslogan i Ryssland, 2007

Tänk inte, skjut bara!
Lomografi motto

Vi är ständigt exponerade för annonsering på en mängd olika plattformar och i olika format. Reklam möter oss på dator- och TV-skärmar, på resande fot och följer med oss ​​på våra resor till jobbet och hemmet. dock studien visade vilket är bara 3% annonser har en bestående effekt på oss. Och kreativ reklam hamnar i dessa gyllene 3%. Vi har sökt igenom webben och samlat ihop de mest kreativa tryckta reklamkampanjerna att inspireras av.

Dessa annonser ger omedelbart resonans hos tittaren och låter dem se på världen bredare. Genom att använda kreativ reklam, tilltalar marknadsförare vår intelligens och humor i motsats till enkel reklam som är utformad helt enkelt för att fånga uppmärksamhet.

Varför kommer detta ämne att vara av intresse för stockfotografer? Ta med nytt till din portfölj, lägg till nya tolkningar och du kommer att ha en chans att få nya kunder. Här är några lärdomar vi har lärt oss av kreativ reklam genom åren.

1. Visa, berätta inte.

Även om detta är mer av en vacker illustration än ett fotografi, är denna reklamaffisch med St. Basil's Cathedral ett riktigt mästerverk av kreativ reklam. Det skapades av Saatchi & Saatchi-byrån för en reklamkampanj för A. V. Shchusev Museum of Architecture i Moskva. Den här kampanjen innehåller fotografier av kända landmärken som bara representerar en bråkdel av den stora värld som är gömd under dem. Kampanjens reklamslogan var frasen: "Ta reda på hela historien."

Den första lektionen en stockfotograf kan lära sig här är att visa delar av historien i en bild. Det vill säga du måste lära dig att visa, inte berätta. Den här annonsen är verkligen kraftfull, tack vare att den har både fotografi och koncept.

Genom små digitala manipulationer kan en hel historia berättas i en ram. En av våra stockfotografer, , använder samma taktik. Med hjälp av sin postproduktionsförmåga berättar han en hel historia i en ram.

2. Använd negativt mellanslag

Och här är en rörande reklam för en djuranordning, som visar en familj: mamma, pappa och baby. Detta är ett av de bästa exemplen på flerskiktiga betydelser och genomtänkt komposition. Du kan alltid lita på våra mindre vänner om du behöver nå en masspublik, och en sådan komposition kommer definitivt att få ett svar i tittarens själ.

Det finns inte en enda onödig detalj i det här fotografiet - allt här är enkelt och effektivt. Hon är ett bra exempel på hur man kan skapa något ur bokstavligen ingenting. Allt som krävdes för att skapa det var modeller, bra belysning och ett par efterbearbetningsingrepp.

3. Använd humor där det är möjligt

Jag tror att alla kommer att hålla med om att reklam är seriösa affärer, dock som arkivfoton. Men du kan lägga till en touch av humor till dina fotograferingar utan att falla i ironi. Kanske är detta inte den mest konstnärliga eller fantastiska annonsen, men den väcker uppmärksamhet. Och det är med rätta attraktivt, för det får oss att skratta.

Var inte rädd för konstigheter – det kommer att få dina kunder att sluta. Och det är just den reaktionen som syftade till reklambyrå Duval Guillaume. Huvudbudskapet i denna annons är: "Verkligheten suger", och du ser förstås exakt hur alla dess detaljer sammanfaller med detta: vädret är inte särskilt bra, båten är så som så, och till och med händelsen är mycket obehaglig. Kort sagt, det är inte alls den romantiska scen vi brukar se på duken.

För en stockfotograf kan humor vara ditt bästa vapen. Lär dig att använda den så kommer din portfölj att gnistra med nya färger. Vi uppmuntrar dig att vara kreativ och försöka få ut mer av dina fotograferingar än vanligt. Har du en ledig stund? Försök att närma dig ditt ämne med humor.

4. Visa din synvinkel

När det kommer till utförande är denna Rolling Stone-annons ett lysande exempel. Kampanjens slogan: "We are made of rock", och på ett foto kunde skaparna av annonsen visa tidningens produkt, anda och världsbild. Observera enkelheten i själva fotot - bara ett objekt som ser ut som ett musikinstrument.

Produktfotografering finns ganska ofta på stockfotosajter. Och i grund och botten är det här enkla fotografier av föremål som är bekanta för oss. Tänk om dessa föremål användes för att skapa en helt annan historia, som den här? Det finns mer än tillräckligt med tankeställare här, och allt du behöver är att prova dig fram i en ny genre.

5. Bryt mönstret, säg till

Mönster drar snabbt till sig ögat. Vi attraheras verkligen av dem, och anledningen till detta ligger i hur vår hjärna fungerar. Varför är mönsterförstöring så effektiv? Detta beror på att våra ögon snabbt vänjer sig vid mönstret, så när du bryter det sticker fel element ut från resten och blir ett ögonsår (i på ett bra sätt, Visst).

Detta enkla men mycket effektiva koncept användes i en reklamkampanj för Volkswagen-koncernen. Dess slogan: "En defekt del påverkar hela systemet." Allt på det här fotot är otroligt enkelt: en rad människor och bland dem finns det en rebell, men den har en dold mening.

Sådana foton kan bli riktiga mästerverk inom stockfotografering. Mönster i naturen och Vardagslivär alltid efterfrågade. Bryt upp mönster på rätt sätt och dina foton kommer att väcka uppmärksamhet.

6. Naturen och konsten som inspirationskällor

En mycket minimalistisk men ändå sofistikerad look. Plant for the Planet-initiativet tog något så ömtåligt och delikat som ett löv och visade det himlen i en industristad. Genom att kombinera ett kraftfullt budskap med ett kreativt förhållningssätt talar den här annonsen mer än ord till tittaren.

Många av er experimenterar med kompositioner gjorda av löv och andra material. Det är dessa material som kan göra ditt arbete till ett seriöst budskap. Tja, för att tänka om och anpassa konstverk behöver du bara en gnista av kreativitet och tid.

7. Fokusera på social medvetenhet

En av de mest kraftfulla reklamaffischerna är från Amnesty International. De tar inte till några knepiga tekniker, de använder inte ljusa färger, de visar oss bara frusna ögonblick, som den här. Parallellen mellan en lugn familjekväll framför tv:n och denna illustration får oss att tänka djupt. Familjebegreppet ligger oss alla nära, men vissa familjer är dömda att leva i en helt annan verklighet.

En av en fotografs uppgifter är att spegla livet som det är, men det är också viktigt atthurdu bestämde dig för att fokusera påVadrikta din uppmärksamhet. I en av våra Vi diskuterade olika idéer för fotografering, och ett socialt medvetandeprojekt fanns också på vår lista. Fotografier som speglar verkligheten, även om de ibland är råa, kan vara otroligt kraftfulla.

8. Ny titt på gamla koncept

Clean Up Australia Day-projektet var helt enkelt dömt till framgång eftersom dess skapare närmade sig tolkningen av en gammal, välkänd idé med otrolig fyndighet. Vi vet alla att konceptet med en grodd är en av de vanligaste klyschorna inom bildfotografering. gav dem stor framgång enkel idé. Flaskans avtryck på marken har blivit det där lilla tillägget, ett budskap som bär enorm kraft – där soporna ligger kan nytt liv växa fram.

Som fotograf behöver du uppdatera och återuppliva några gamla koncept genom att ge dem nytt liv. I ett av våra senaste projekt, "Konstfotografer vs. aktieklichéer" , bad vi fem fotografer att ge oss sin syn på groddkonceptet. När man ska tänka om gamla koncept och bilder uppstår ofta nya, riktigt fräscha idéer och kreativa lösningar. Så du bör lägga till den här idén i din kreativa skattkammare.

Vilken lärdom kan man dra av alla dessa reklamaffischer? Det viktigaste för dig som fotograf är att ta din kreativitet till nästa nivå. Allt handlar om inställningen till fotografering. Fyll din portfölj med arbete som gör ett uttalande, fångar tittarens uppmärksamhet och som kommer ihåg länge.

Kommunikationen med kunden är en verbal duell. Marknadsförare, psykologer och copywriters övertygar oss om detta. Att tro eller lita på är ett personligt val. Idag pratar vi om något annat.

Ämnen som du inte ska slösa tid på när du kommunicerar med en kund, och de hackade fraserna som jag har samlat på mig under hela året ligger framför dig.

Från och med nu är detta inte fyra kapitel i ett ämne, utan fyra relaterade ämnen:

1. Klyschor i fotografens tal

Klyschor i fotografens tal

Återigen du med dessa ord...

Uppriktigt sagt tror jag inte att ett enda ord eller en fras garanterar framgången för förhandlingarna, men kollegornas förebråelser - "Alla säger, varför är jag sämre?" - kan inte ignoreras.

Låt oss titta på de viktigaste mallfraserna och utvärdera möjliga konsekvenser deras användning.

Fokusera på resultat

Jag frågar läsaren, för "resultatorienterad" är det första man lägger märke till på många av mina kollegors webbsidor. Det är frasen, och inte organisationen av portföljen, som förmedlar dess budskap till betraktaren. Det är synd…

Frasen kommer inte att vara användbar i en konversation med kunden, eftersom intrycket - chocken att någon idag fortfarande kan arbeta för pengar - snabbt kommer att passera, ögat faller igen på portföljen, och där .. antingen ja, eller - låt oss inte vara bekanta.

Fokus på resultat är inte ord, utan fotografens intresse för projektet, som är synligt för kunden.

Individuellt förhållningssätt

Jag frågar läsaren, eftersom " individuellt förhållningssätt" är en reklamslogan som pryder många offentliga sidor på sociala nätverk, inte bara fotografer. Plagiat gjorde ingen nytta, se dig omkring...

Vissa fotografer förstår uppgiften och arbetar i sin egen stil, tittar på specifikationerna, medan andra replikerar sin egen portfölj: skuggning, inramning, posering, etc.

I det första fallet - individualitet, inte ord. I den andra finns ett förhållningssätt, ord utan handling.

Kunden kommer naturligtvis inte att fördöma fotografen, men hur många beställningar kan du förlora på grund av ord?

En person är känd för sina handlingar, och en fotograf är inget undantag.

Pengar tillbaka garanti

Jag frågar läsaren, eftersom önskan att återbetala pengarna är marknadsföring, inte förnuftets röst, och den här frasen i lexikonet är desperation, ett försök att på något sätt behålla kunden och inte göra honom till kund.

Service, inte hantverk är kundens första tanke, och den andra är ”Varför ta risken? Jag behöver fotografera, inte slösa bort tid och flytta pengar från hand till hand."

Löftet att lämna tillbaka pengarna när inget har gjorts ännu är brist på individuellt förhållningssätt, fokus på resultat och annat som jag lyckats säga till den potentiella kunden. Fotografen behöver uppmärksamhet - det enda kunden kommer ihåg och har rätt.

Ring när som helst

Jag frågar läsaren, eftersom E-post, sociala media och budbärare lämnade ingen chans för denna fras att locka kundens uppmärksamhet.

Sådana samtal är en garanti för oerfarenhet och första steg i yrket.

Vill du kolla upp det?

Bokningsdatum (jag accepterar bokningar för...)

Jag frågar läsaren, eftersom att boka datum är en bröllopsnisch, och det finns alltid sorg: från mars till oktober.

Artificiell efterfrågan är ett marknadsföringsverktyg, ett försök att locka uppmärksamhet, men en reservation är hopplös och en signal för kunden - det är dags att pruta, att kräva något för dig själv.

Smutsiga trick är en indikator på oerfarenhet och brist på efterfrågan.

Begränsat erbjudande (efter tid eller kvantitet)

Jag frågar läsaren, eftersom fotografi inte är ett medel för första nödvändighet. Och om vi utvärderar orden:

• Först
• Begränsat erbjudande
• Skynda dig
• Skynda dig
• Erbjudandet upphör
• Bara kvar
• Sista chansen

som de som säljer är det nödvändigt att komma ihåg "butiken på soffan", där de alltid rusar, lovar och begränsar tiden, så att en person inte har tid att tänka och säga: "Varför behöver jag det här?"

Det här är ett smutsigt knep och ja – det fungerar, men i en nisch där andra ord också fungerar: gratis och gratis. Ska du gå dit? Tänk inte.

Ord utan förståelse är verkliga problem.

Speciellt (eller bara) för dig

Jag frågar läsaren, eftersom ett personligt erbjudande inte är ett individuellt förhållningssätt och det finns nyanser här:

1. Om en fotograf är den personliga mästaren för en person eller ett företag, är detta personligen inte hans fall, eftersom han arbetar enligt principen "som de säger", och inte som han beslutat eller föreslog. Personliga åsikter och förslag för tredje part avslås.
2. Om fotografen är fri att uttrycka och erbjuda sina idéer, då kan han formulera ett förslag och hitta en tittare för det - en potentiell kund. I det här fallet är det bättre att ersätta "speciellt för dig" med "speciellt för * målgruppen*" och ja, detta tillvägagångssätt kommer att bli framgångsrikt, med due diligence och annonseringskostnader.

Brist på specificitet är den enda anledningen till att ett bra tillvägagångssätt har blivit bara en fras, och det är en klyscha.

I handling, inte i ord.

Och allt kommer att bli bra.

"..." års arbete på marknaden

Jag frågar läsaren, eftersom denna information endast är av intresse för skattemyndigheterna, och även då i en välkänd fråga. För fotografens kreativitet...

Jag fotograferar mycket, jag har mycket erfarenhet.

Jag frågar läsaren, för nybörjare älskar frasen. Erfarna människor uppmärksammar inte skryt, utan visar tyst i praktiken sin erfarenhet.

Erfarenhet ligger i detaljerna, inte i ord.

Kunderna vet också om detta, var försiktig.

Hos mig är den pålitlig, magisk, varm osv.

Jag frågar läsaren, eftersom jag lägger till fraser till "magiskt":

• Jag tar bilder på dig vacker och glad
• Ditt vackra bröllop är i mina händer

och jag varnar för att använda dem, eftersom de skapar bilden av en "hemmafru" och inte en fotograf.

"Magic" och ett överflöd av smicker är vägen till en nisch av budgetfotografering och bröllopsdanser runt kunden. Det är lätt att komma in, men för många människor är det omöjligt att återvända.

Leta inte efter magi i ord, samla argument.

Uppdaterad 2017-05-31

Fred åt alla och gynnsamt ljus på platserna för fotografiska strider.
Din,
Andrey Bondar.

• Verkligen varför? Vad ska man göra där om allt redan har filmats. Det är 2000-talet, klicka och du är klar. På morgonen serveras färsk […]
• Om mig är ett favoritämne nu för tiden. Hon får ofta separata sidor på webbsidor, tidningar och personliga PR-presentationer. Är det verkligen viktigt [...]
• Idag ska vi försöka förstå frågorna om prissättning för en fotograf och samtidigt förstå: Vad betalar kunden för? Ju snabbare det utvecklas [...]

© Sebastiano Salgado / Amazonas Images

« Dina första 10 000 bilder är dina sämsta." - Henri Cartier-Bresson.

"Många fotografer tror att om de köper en bättre kamera kommer de att kunna fotografera de bästa fotona. Den bästa kameran fungerar inte för dig om det inte finns något i ditt huvud eller hjärta." - Arnold Newman.

« Vilken av mina bilder är din favorit? Den jag ska ta av imorgon", - Imogen Cunningham.

« Bra fotografering handlar om känslasdjup, inte skärpedjup.», - Peter Adams.

« Du fotograferar inte, du skapar", - Ansel Adams.

« Om dina bilder inte är tillräckligt bra är du inte tillräckligt nära." -Robert Capa.

« Det jag älskar med fotografi är att det fångar ett ögonblick som är borta för alltid, som inte går att återskapa», - Karl Lagerfeld.

« Inget händer när man sitter hemma. Jag har alltid med mig en kamera hela tiden... jag fotar bara det som intresserar mig för tillfället.", - Elliott Erwitt.

« Det finns en så subtil verklighet i fotografi att den blir mer och mer verklig än själva verkligheten», - Alfred Stieglitz.

”Jag är inte intresserad av regler eller konventioner. Fotografering är ingen sport." Bill Brandt.

« Det finns alltid två personer på varje fotografi: fotografen och betraktaren.”, - Ansel Adams.

« För mig är fotografi konsten att observera. Det handlar om om att hitta något intressant på en vanlig plats... Jag upptäckte att det har lite att göra med vad du ser och allt att göra med hur du ser.", - Elliot Erwitt.

« Jag är inte intresserad av fotografi i sig. Jag vill bara fånga ett ögonblick av verkligheten», - Henri Cartier-Bresson.

« Världen passar helt enkelt inte in i 35 mm-kameraformatet.", -Eugene Smith.

« Titta, jag är ingen intellektuell - jag tar bara fotografier.", - Helmut Newton.

« Ett fotografi kan bara representera nuet. När du väl fotograferar det blir det en del av det förflutna.", - Berenice Abbott.

« Ingen plats är tråkig om du har sovit gott och har en oexponerad film.", - Robert Adams.

« Titta och tänk innan du öppnar luckan. Hjärta och sinne är den sanna kameralinsen», - Yusuf Karsh.

« För en fotograf är det viktigare att ha en mycket bra skorän mycket bra kamera » - Sebastiano Salgado.

« jag trodde alltid fina bilder som bra skämt. Om du förklarar dem är de inte längre så bra.", - okänd författare.

« Om du fotograferar i färg visar du färgen på dina kläder, och om du fotograferar i svartvitt visar du färgen på din själ.", - okänd författare.

« Att köpa en Nikon gör dig inte till fotograf. Det gör dig till en Nikon-ägare.", - okänd författare.

© Bruno Barbe / Magnum Photos

"Ett ofokuserat foto är ett misstag, tio ofokuserade foton är experiment, hundra ofokuserade foton är stil."", - okänd författare.

« De flesta av mina fotografier är baserade på människor, jag ser på det obevakade ögonblicket när själen kikar fram, sedan etsas upplevelsen in i personens ansikte.", -Steve McCurry.

« Jag måste filma tre filmrullar om dagen för att ge mina ögon tillräckligt med träning», - Joseph Koudelka.

« Kom ihåg att personen du fotograferar utgör 50 % av porträttet, och de återstående 50 % är du. Du behöver modellen lika mycket som han eller hon behöver dig. Om de inte vill hjälpa dig blir det en väldigt dyster bild." - Lord Patrick Lichfield.

« Foton är öppna dörrar in i det förflutna, men de låter dig se in i framtiden», - Sally Mann.

« Ett bra foto stoppar ett flyktigt ögonblick.”, - Eudora Welty.

« Fotografering tar upp ett faktum från livet, och det kommer att leva för evigt.", - Raghu Rai.

« Resultaten är tveksamma även bland mer erfarna fotografer.", - Matthew Brady.

« Det är viktigare att komma överens med människor än att klicka på slutaren.", - Alfred Eisenstedt.

(modul Yandex direkt (7))

« Jag ser något speciellt och visar det för kameran. Ögonblicket hålls kvar tills någon ser det. Sedan han, - Sam Abel.

« Jag gick in på fotografering för att jag trodde att det var det idealiskt botemedel att kommentera galenskapen i dagens existens", - Robert Mapplethorpe.

« Jag tror att de bästa fotografierna ofta är i utkanten av vilken situation som helst, jag tycker inte att fotografera en situation lika intressant som att fotografera kanten.", - William Albert Allard.

« Att vara bra fotograf, du måste ha en rik fantasi. Du behöver mindre fantasi för att bli konstnär eftersom du kan hitta på saker. Och inom fotografering är allt så vanligt att man måste titta på mycket innan man lär sig se det ovanliga.”, - David Bailey.

« Två av de mest attraktiva funktionerna i fotografi är att göra nya saker bekanta och bekanta saker nya.", - William Thackeray.

« Jag tror att jag fotade omkring 40 000 negativ och av dem har jag omkring 800 fotografier som jag gillar.", -Harry Callahan.

« Jag blir inte insvept i teknik eller något liknande, - Fay Godwin.

« Du kan ge allt till fotografi, men du kommer bara att få en sak av det - lycka.", - författare okänd.

"När jag fotograferar är det jag egentligen gör att leta efter förklaringar till saker.", - Wynn Bullock.

« Det kommer att finnas tillfällen när du befinner dig i fält utan kamera. Då kommer du att se den mest magnifika solnedgången eller den vackraste scen du någonsin har sett. Må inte dåligt för du kan inte fånga det. Luta dig tillbaka, absorbera det och njut av det för vad det är!», - Degriff.

« Ibland kan man berätta en stor historia med ett litet föremål», - Eliot Porter.

« I slutändan handlar fotografering om vem du är. Detta är sant mot dig själv. Och sökandet efter sanning blir en vana.", -Leonard Freed.

« Sluta inte se. Sluta inte rama in. Stäng inte av och på. Det är kontinuerligt",- Annie Leibovitz.

« Det mesta i livet är stunder av glädje och svårigheter. Fotografering är ett svårt ögonblick och en livstid av njutning." -Tony Benn.

« Konstnärens värld är obegränsad. Den kan hittas långt från där den bor eller inom några meter. Även om han alltid står på tröskeln till sitt hem», - Paul Strand.

« Mitt liv drivs av det akuta behovet av att vandra och observera, och min kamera är mitt pass.”, - Steve McCurry

« Fotografi är helt abstraherat från livet, men det ser ut som livet. Det är det här som alltid har upphetsat mig med fotografering.», - Richard Kalvar.

Var skulle den tryckta reklam vara idag om det inte vore för konsten? reklamfotografer som varje dag letar efter nya uttryckssätt, sätt att förmedla byråns idéer som skulle passa alla: kunder, byrån och, viktigast av allt, publiken.

(Totalt 43 bilder)

1. Fotograf Olivero Toscani.

2. Inom reklamvärlden är Toscani välkänd som en av de mest kontroversiella bildfotograferna. Många av hans verk, som har en uttalat provocerande karaktär, orsakade en akut negativ reaktion utifrån och från allmänheten.

3. Namnet Oliviero Toscani blev känt i reklamkretsar när han redan närmade sig fyrtio. I början av 80-talet av förra seklet lockades uppmärksamhet av hans deltagande i reklamkampanjer för Valentino, Esprit, Fiorucci. Oliviero Toscani studerade design vid universitetet i Zürich (1961-1965).

4. Hans originalverk publicerades ofta av kända modetidningar. Men världsberömdheten kom till Toscana med början 1984, när det italienska modehuset Benetton, specialiserade på produktion ungdomskläder och tillbehör, bjöd in fotografen att leda företagets reklamavdelning.

5. ”Jag gillar människor som ifrågasätter saker. Om du är säker på något betyder det att detta inte längre är kreativitet: du såg det någonstans. Huvudsaken är att inte vara den första, utan den enda.”

6. På den tiden italienska Benetton företag förberedde sig på att gå in på marknader utanför Europa och utvecklade en attack marknadsföringskoncept. Företagets chef Luciano Benetton, med respekt för konstnären, lovade Oliviero Toscani fullständig handlingsfrihet, och han gick med på att bli den kreativa chefen för projektet.

7. Många tror att Benettons reklamkampanj som lanserades våren 1984 öppnade en ny sida i historien modern reklam. Reklamkampanjen, utvecklad under ledning av Oliviero Toscani, fokuserade på varumärket Benetton och filosofin för detta varumärke. 1984 var kampanjsloganen "Alla världens färger", och året därpå kom Oliviero Toscani med sloganen "United Colors of Benetton". Och, naturligtvis för en fotograf, förmedlades kampanjens huvudsakliga ”budskap” på ett internationellt språk – fotografiets språk.

8. Under sina 18 år av arbete på Benetton valde Toscani olika ämnen för en reklamfotografering, utan att vara rädd för de mest pressande. globala problem: såsom rasdiskriminering, AIDS, krig.

9. I slutet av april 2000 bröts relationen som varade i 18 år. Och sedan dess har ingenting varit så fantastiskt (förutom det chockerande social reklam med en anorektisk kvinna), tyvärr var det inte det.

10. Fotograf Terry Richardson.

11. Terry Richardson är en stjärna i världsklass. Han är känd över hela planeten som en av de mest briljanta, produktiva och övertygande fotograferna i sin generation.

12. Hans unika talang - att fånga verklighetens mest oväntade ögonblick genom kameralinsen - bidrog till att ge honom ryktet om en skandalös men briljant fotograf.

13. Hans verk är ibland humoristiska, ibland tragiska, ibland vackra, men alltid provocerande.

14. Terry föddes i men växte upp i Hollywood. Där började han filma världen omkring honom medan han tog examen från Hollywood High School och spelade i ett punkrockband. Sedan dess har han inte skiljt sig från fotografering.

15. Bland Mr. Richardsons kunder finns företag som Gucci, Sisley, Miu Miu, Levi's, Eres, Chloe, APC, Carolina Herrera, Nike, Kenneth Cole och andra.

16. Han samarbetar med de coolaste glanstidningarna som Vogue, franska Vogue, brittiska Vogue, japanska Vogue, I-D, Dazed and Confused, GQ, Harper's Bazaar, W och Purple.

17. Fotograf David LaChapelle.

18. De säger att David LaChapelle kan förvandla det vanliga till det extraordinära, det vulgära till det vackra, det tråkiga till det roliga och det dumma till det ursprungliga och unika.

19. Modemärken, Hollywoodstjärnor och politiker, toppmodeller och hajar ställer upp för att se honom.

20. Den nu fyrtioåttaårige Davids första jobb gavs till Andy Warhol, och 2007 inkluderade American Photo Association honom bland de tio viktigaste personerna inom fotografi, och antalet hans utmärkelser fortsätter att växa varje år .

21. LaChapelle har kallats "det tredje årtusendets Dali" för sin surrealistiska vision.

22. Han tolererar inte dysterhet och rutin, och proklamerar sin huvudsakliga kreativa princip: provokation i allt.

23. LaChapelle älskar att vara original, denna inställning till arbetet är hans visitkort, vilket är anledningen till att fotografen är så uppskattad i mode- och reklamvärlden.

24. En inspelningsdag med den stora LaChapelle kostar cirka 200 tusen dollar.

25. Fotograf David LaChapelle.

26. Fotograf David LaChapelle.

27. Fotograf David LaChapelle.

28. Fotograf David LaChapelle.

29. Fotograf David LaChapelle.

30. Fotograf David LaChapelle.

31. Fotograf David LaChapelle.

32. Fotograf Erwin Olaf.

33. Erwin Olafs kunder vet vad de ger sig in på. Lita på en fotografering för reklamkampanjer till denna magnifika fotograf, de undertecknar sin beredskap för en djärv, okonventionell och utmanande blick på världen omkring dem.

34. Till utseendet är den holländska fotografen Erwin Olaf en glamorös kitsch. Alla formella tecken på glans är uppenbara - stora ljusa tryck, anilinfärger, igenkännliga modemodeller.

35. Erwin Olaf studerade till fotojournalist, tog sedan upp den sk samtida konst— spelade in evenemang på toaletterna på Amsterdams diskotek, deltog i utformningen av opera- och balettföreställningar och byggde tillsammans med Rem Koolhaas en toalett i Gronningen.

36. 1996 tillkännagav han sin övergång till kommersiell fotografering. (Här är en kort lista över prestationer - Diesel, Levis, Hennessey Cognac, Rifle, Camel, Heineken, Nokia, Microsoft...)

42. Fotograf Erwin Olaf.